|
|||||||||||||||
|
|||||||||||||||
| Perles populaires d'Europe de l'Est Direction : Theodora Pavlovitch SATB - niveau B CD fourni pour travail préalable Effectif : 80 |
Le programme de l'atelier comporte des chants très populaires de pays de l'Europe de l'Est (Bulgarie, Ukraine, Macédoine, Grèce). Une partie est constituée de chansons folk originales, arrangées par des compositeurs célèbres, et une autre de pièces arrangées par l'auteur et basées sur de riches traditions populaires. De belles mélodies, des rythmes attirants et des textes expressifs conduiront les chanteurs et l'auditoire vers des émotions et des sentiments variés. Des chansons d’amour, des images musicales et plusieurs pièces amusantes seront au programme de l'atelier, constituant un exemple d’échange multiculturel, frais, coloré et un brin contestataire. Atelier Complet Theodora Pavlovitch (BG) est professeur de direction de chœur et directeur artistique des chœurs mixtes au conservatoire national bulgare et à l'université de Sofia. Elle est chef de Vassil Arnaoudov, célèbre chœur de chambre de Sofia. Elle est en outre régulièrement invitée dans les jurys et consultante dans un certain nombre d'événements choraux internationaux. Elle a été conférencière au 7ème symposium mondial à propos de musique chorale à Kyoto en 2005 et chef de la session d'hiver du Chœur mondial des jeunes en 2007-2008. |
||||||||||||||
| Musique chorale d’Asie, épices, mystère et magie Direction : André de Quadros SATB - niveau B ![]() Effectif : 80 |
L’Asie est un continent aux traditions très diverses. Les participants à cet atelier auront l’occasion d’explorer un répertoire fascinant et séduisant qui couvre le monde arabe, l’Inde, ainsi que l’Asie de l’Est et du Sud-est. Chaque œuvre qui sera abordée possède un charme et une spécificité qui la rend passionnante et inoubliable. Atelier Complet André de Quadros est professeur de musique à la Boston University aux Etats-Unis. Il est aussi conseiller à la Fédération Internationale pour la Musique Chorale et directeur artistique du Aswatuna - Arab Choral Festival. Il garde un fort lien avec les musiques du sud-est d’Asie et celles de l’Inde, son pays natal. Il est en outre le rédacteur de Music of Asia and the Pacific et Choral Music of the Muslim World édité par Earthsongs (EU), Songs of the World édité par Hinshaw Music (EU), ainsi que d’une collection éditée en Allemagne par Carus Verlag. |
||||||||||||||
| Spiritualité franco- anglaise Direction : Catherine Simonpietri SATB - niveau C Photo : Willy Vainqueur Effectif : 60 |
Confronter ou réunir des grands noms français et anglais de la musique vocale du 20ème siècle, c’est se plonger dans deux univers musicaux qui puisent leurs racines dans des contextes différents. L’école française organistique avec Alain, Fauré, Duruflé…, héritière des grands improvisateurs romantiques, se réapproprie l’ancien plain-chant et les mélodies grégoriennes. La musique anglaise quant à elle, avec Britten, Howells, Tavener…, retrouve l'éclat qu'elle avait connu pendant sa brillante période renaissance. L’alternance de ces deux courants musicaux met en évidence «une» musique sacrée des églises catholiques et anglicanes dans laquelle spiritualité et ferveur se conjuguent à l’unisson.
Atelier Complet Catherine Simonpietri, titulaire du certificat d'aptitude de direction de chœur, a suivi l’enseignement de Pierre Cao, Frieder Bernius, John Poole, Erik Ericsson, Hans Michael Beuerle et Michel Corboz. En 1998, elle crée l’ensemble vocal Sequenza 9.3 avec lequel elle travaille sur le répertoire des 20ème et 21ème siècles. Chargée de cours au conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris et directrice de collection pour les éditions Billaudot, elle est également professeur de direction de chœur au conservatoire national de région d’Aubervilliers/La Courneuve. Le chœur Arsys Bourgogne et le National Chamber Choir (Irlande) l’invitent régulièrement. Site Web Sequenza | ||||||||||||||
| "Sur le fil"... de Camille Direction : Reynald Sac SATB - niveau B Effectif : 100 |
Déjantée, originale, surprenante, Camille est une personnalité à part du monde de la chanson d’aujourd’hui. Cet atelier propose un petit voyage en 5 chansons harmonisées par Mathieu Lenestour (Paris, Les ex, Ruby, Pour que l'amour me quitte, Quand je marche) dans l’univers d’une artiste française hors normes. Intimité, music-hall, cabaret sauvage… contrastes et sensibilité pour faire nôtre la sincérité que Camille s’impose : « Une chanson ne peut naître que d’un moment très fort ». Site Web Camille Reynald Sac est pianiste, chef de chœur et organiste. Diplômé du conservatoire royal de musique de Liège (Belgique), il est initié à la direction par Etienne Rappe puis se perfectionne à l’occasion de master classes dispensées par Régine Théodoresco (F) et Dr. Brady R. Allred (USA). Il suit pour l’instant une formation de formateur en direction chorale sous la direction de Bernard Tétu (F). Lors de stages d'été, il a eu l'occasion d'être assistant d'Etienne Rappe, Joël Decoster et Xavier Haag, chefs belges réputés. Depuis 1999, il dirige le chœur de jeunes "La Kyrielle" (Namur). |
||||||||||||||
| Quand la France rencontre la Suède... Direction : Gunnar Eriksson SATB - niveau A Effectif : 40 |
...construire de nouveaux paysages sonores Comment la musique traditionnelle suédoise et la musique traditionnelle française peuvent-elles se rencontrer ? En France, nous avons tendance à négliger notre répertoire populaire, trop simple disent les uns, trop connu disent les autres, pas aussi profond ou émouvant que la « grande musique » entend-on encore ! Gunnar Eriksson vous propose de changer d’avis et de faire sonner cette musique comme vous ne l’avez encore jamais entendue : lors de cet atelier vous pourrez prendre toutes les libertés avec ces répertoires : les mélanger, les superposer, improviser à partir de ce magnifique matériau musical, et transformer des mélodies en polyphonies riches, aussi inattendues qu’inentendues ! Gunnar Eriksson, formé en direction de chœur au Royal College of Music de Stockholm, est chef de chœur et professeur émérite. Il a été maître de conférence à l’école de musique et de musicologie et professeur de direction de chœur au Musikhögskolan à Gothenburg et chef de chœur dans le projet universitaire SÄMUS, projet de développement pour professeurs de musique impliquant l’association de la musique à une autre forme d’expression artistique. Gunnar a été nommé chef de chœur de l’année en 1988 ; il est membre de l’académie de musique et de la société des compositeurs suédois. Il a été récompensé par la société de musique de Stockholm en 2004 et il est membre honoraire de la Swedish Song Academy depuis 2008. |
||||||||||||||
Chant grégorien à Solesmes Direction : Yves Marie Lelièvre SATB - niveau A Effectif : 50 |
Cet atelier s’adresse à toute personne, chef ou chanteur, désireuse de découvrir ou de mieux connaître le chant grégorien. Après une présentation d’ensemble du répertoire, Y.M.Lelièvre, chantre et maître de chœur à l’abbaye St-Pierre de Solesmes, abordera le chant et l’interprétation par la pratique, à travers trois éléments de base : le rapport musique-texte, la modalité et la sémiologie. Afin de bien resituer le chant grégorien dans son contexte et d’en saisir la dimension de prière, les pièces préparées dans cet atelier seront chantées au cours d’un office à la cathédrale de Vaison. Site Solesmes A l'occasion du millénaire de la fondation de l'abbaye de Solesmes Atelier Complet Yves-Marie Lelièvre, né en 1964 à Fougères, Ille-et-Vilaine, a suivi un cursus au conservatoire de Rennes. Il a ensuite commencé en 1984 une carrière d'altiste en orchestre, principalement en Bretagne, à Paris et en Aquitaine. En 1989 il est parti au Mexique, à la Filarmonica de Jalisco. Pensant à la vie monastique, il est entré à l'abbaye de Solesmes en 1993. Moine-prêtre, il a été nommé maître de chœur en 2003. Depuis 2005, son travail fut la mise en place du nouvel antiphonaire. En août 2008 il a animé le stage Convivium en République tchèque. |
||||||||||||||
Mélimél'opérette Direction : Lys Nordet SATB - niveau A Effectif : 100 |
Cet atelier s’adresse aux choristes qui désirent, soit chanter des airs d’opérette, soit aborder l’art joyeux et plein d’entrain de l’opérette. Cela implique, dans le second cas, la mémorisation de partitions adressées à l’avance, un travail de mise en espace, l’apprentissage de petits rôles de théâtre et de chorégraphies simples, si le cœur vous en dit. L’objectif est d’offrir une opérette dont l’argument est créé autour des airs les plus célèbres du répertoire (poussez l’escarpolette et le duo de l’âne, dans Véronique de Messager, heure exquise dans La veuve joyeuse de Lehar, et bien d’autres encore...). Truculence et moments de pur bonheur en perspective ! Atelier Complet Lys Nordet a été formée depuis son plus jeune âge à la danse classique et contemporaine. Elle apprend le chant lyrique avec Jacques Mars puis au conservatoire avec Bernadette Antoine et le théâtre musical avec Joëlle Vautier. Elle débute une carrière de soliste dans une création de Michel Frantz puis dans La vie parisienne d’Offenbach, et Le Conte Ory de Rossini... Elle poursuit sa carrière en France et à l’étranger, dans des opéras, opéras comiques, opérettes, concerts et oratorios. Régulièrement, elle est invitée dans les festivals français, sa voix lui permettant d’aborder une grande variété d’auteurs et de styles y compris les créations d’œuvres de compositeurs actuels. Elle donne des cours de technique vocale et de chant et a dirigé un atelier d’opérette pendant trois années successives au festival de Quintin. |
||||||||||||||
| Dogora d'Etienne Perruchon Direction : Vincent Coiffet SATB - niveau A Effectif : 150 |
"Dogora" est une œuvre grandiose qui réunit un orchestre symphonique, un chœur mixte et un chœur d'enfants, chaque formation jouant un rôle très important, aucune n'étant le faire-valoir de l'autre. Dans les vingt numéros de l’œuvre, l'auteur fait alterner des rythmes obsessionnels, parfois brutaux et des mélodies sublimes dans leur douceur et leur intériorité. C'est bien la grande variété des nuances, des tempi et des interprètes qui fait naître une atmosphère extraordinairement changeante ; elle caractérise "Dogora" et en fait une œuvre inoubliable, dans tous les sens du mot. Voir le site de l'œuvre et celui du compositeur. Symphonie des mots qui chantent comme la qualifie lui-même le compositeur, entrez dans l’univers imaginaire des dogoriens. Le texte écrit dans une langue originale sera apprise sur place ! Atelier Complet Vincent Coiffet est organiste et chef de chœur. Il a fondé le Diapason de Lyon qu'il a dirigé pendant trente ans. Il dirige actuellement les Petits chanteurs de Mongré de Villefranche-sur-Saône , chœur d'enfants qu'il a créé voici douze ans. |
||||||||||||||
| A la cour du Roi Soleil Direction : Pascal Bézard SATB - niveau B Effectif : 80 |
En ce XVII° siècle finissant, Louis XIV affectionnait particulièrement les spectacles musicaux. Ayant attiré à Versailles les meilleurs compositeurs de l’âge d’or du Baroque, notamment Lully (1632-1687), il contribua à l'apparition du «style français», caractérisé par son raffinement, dont Rameau marqua l'apogée avec ses opéras. Parallèlement se développa une musique religieuse de grande qualité avec Charpentier (1645-1704), Couperin (1668-1733), Campra (1660-1744)… A travers un programme contrasté de pièces profanes et sacrées, cet atelier a pour but de faire découvrir et goûter une des périodes les plus fastueuses de la musique française. Atelier Complet Pascal Bézard, titulaire d’une maîtrise de musicologie et d’un prix de direction de chœur, est chef de chœur et chanteur professionnel. Il se produit dans de nombreux ensembles professionnels : Accentus, le Concert Spirituel, la Grande Ecurie et la Chambre du Roy, les Eléments… et chante comme soliste du répertoire d’oratorios. Soliste à Notre Dame de Paris, il a approfondi ses connaissances dans le chant grégorien et a fondé, avec d’autres chanteurs, l’ensemble professionnel «Magnus Liber». Maître de chapelle de l’église St Pierre de Chaillot et de la cathédrale St Louis des Invalides à Paris, il dirige plusieurs chœurs amateurs dont l’ensemble vocal À Cœur Joie «O Musica» du Vésinet. |
||||||||||||||
| "Lore-Ley" - chants populaires d'Allemagne et de France Direction : Andreas Foerster SATB - niveau Effectif : 80 |
Des compositeurs contemporains (Göttsche, Buchenberg, Becker, Rohrer, Nees…) ont libéré des chants de leur ancienne patine et leur ont donné un nouvel attrait grâce à des éléments de styles nouveaux émanant du jazz et du pop. Redécouvrez des mélodies connues Guten Abend, Kein Schöner Land, Es klappert die Mühle, Sur le pont d´Avignon, Je t'aurai, ma brunette… Pour les participants, il sera captivant de découvrir, avec quelle inventivité et quel humour ces chants ont été mis au goût du jour. Andreas Foerster est né en 1963 à Krefeld. A l'issue de ses examens d'organiste et de chef de chœur, il suit des études en chant scolaire et direction. Depuis 1987, il a participé à divers cours de perfectionnement à la direction de chœur et d'orchestre. Dans le cadre de projets franco-allemands, il a dirigé de nombreux concerts en Allemagne et en France, dont en 2006 à St-Sulpice (Paris) et avec des collègues français, le chœur Eurochorus lors de représentations du Canto General (Theodorakis) et de Ecce Cor Meum (P-Mc Cartney). Site web |
||||||||||||||
| Choralies 2004 Choralies 2007 Partenaires Contacts Informations légales | |||||||||||||||